各集內容

第 50 集  【新創】專輯


【歐陸上的台灣浮花–蔡博丞】 看表演多年以來,經常看到朋友們在臉書上對作品的評價。有一部舞蹈作品,名字極為陌生,卻在演後獲得許多圈內人驚豔的讚賞,從此就在心裡默默記得了,蔡博丞、作品《浮花》 蔡博丞的作品是在國外先獲得肯定的,記得一個舞者跟我們分享,「我們剛到歐洲比賽時,一個獎項也沒有,印象最深刻的是,博丞跟舞者說,如果接下來的比賽都沒有得獎,他也覺得沒有關係,但是大家一定要堅持、相信自己的東西。」 此後,蔡博丞的作品不斷的在國外得獎、獲得編舞機會。【沙布喇安德烈的混生服裝美學】 服裝設計師沙布喇•安德烈,從學生時代到創立品牌以來得獎不斷,2018年,他代表台灣參加杜拜第一屆World Fashion Festival Awards,得到最佳時尚系列大獎。來自台東排灣族部落的他,經常從原住民各族的傳統文化擷取靈感,將之轉化為獨創的個人設計風格,並開發自有品牌的印花布。 2018年底,他在台灣官方首度舉辦的臺北時裝周中發表新的主題「時間的皺褶」,以人的皺紋、年輪作為視覺意象,並取得順益臺灣原住民博物館授權,重新組合設計原住民族古文物上的織紋和圖騰符號,讓它成為有當代感的設計。


歐陸上的台灣浮花–蔡博丞

台灣年輕編舞家蔡博丞,去年(2018年)獲得德國權威舞蹈雜誌《Tanz》,評選為2017/2018年度32大編舞家之一,雜誌同時選出的年度最佳舞作是雲門總監林懷民的《關於島嶼》。這並不是蔡博丞第一次在歐陸獲獎,或者可以視為是獲獎無數的他,一個階段性的肯定。 從2014年開始,蔡博丞帶著作品《浮花》、《Hugin/Munin》、《INCEPTION》在歐陸各舞蹈比賽屢屢得獎,也讓他有機會獲邀在瑞士琉森舞蹈劇院、德國斯圖加特高提耶舞團、瑞士伯恩劇院等院團擔任客席編舞。 在2017年的作品《Split》中,蔡博丞說,「我覺得身為一個創作者,他不可能也不會是一個單一性的人,像我就是很多個面向 那我現在正在挖掘很多不一樣的自己。」從2014年至今,蔡博丞累積創作28支舞作,創作量相當大,多元卻又具有蔡博丞個人的風格。 《Split》這個作品靈感來源得自小說《24個比利》,蔡博丞說,「吸引我的是它的分裂這件事,因為我常在想,一個創作者在編創作品的時候,是不是他有很多種人格?我一直覺得這樣一個內跟外、寫實跟非寫實的東西,非常有想像空間。」


沙布喇.安德烈的混生服裝美學

「服裝設計之所以迷人,就是因為它的表現形式可以讓更多人看見,轉化成服裝品牌後可以讓更多人穿著,可以在路上看到我更多的作品,它就是一種行動的藝術品。」--沙布喇•安德烈
服裝設計師沙布喇•安德烈,從學生時代到創立品牌以來得獎不斷,2018年,他代表台灣參加杜拜第一屆World Fashion Festival Awards,得到最佳時尚系列大獎。來自台東排灣族部落的他,經常從原住民各族的傳統文化擷取靈感,將之轉化為獨創的個人設計風格,並開發自有品牌的印花布。