第54屆金馬獎落幕，哪些片段讓你意猶未盡嗎？
今年金馬執委會邀請設計師方序中統籌，從主視覺、典禮片頭到各個頒獎入圍名單，由他擔綱視覺設計。
方序中說：「小時候看電影都是在露天戲院，電影跟隨一塊大布任風擺動，布從黑暗中徐徐竄出，也在黑暗中舒缓落幕。」對電影的認知從一塊布的飄舞開始蔓延，也成為金馬54創作的理念，以布的表現展演不同電影的性格，拉扯與穿梭間進入不同場景，象徵電影讓我們穿越昔日的一齣齣代表作。
2017適逢電影《春光乍洩》二十周年，主視覺海報的設計方序中以片中瀑布和天臺兩幕場景，向經典致敬，也勾起大家對這部電影的無限想念；電影是一種敘述形式，是生命、土地、人情的縮影，反映出所處的世界，同時，更映照一個時代與社會價值，透過金馬54美學，重拾台灣早年對電影的集體記憶，看電影就是一件很簡單、很純粹、很快樂的事。

周東彥作品《空的記憶》，運用環景攝影、即時影像、感測器與無線舞台等技術，創造出一個“空的空間”，呈現一幅幅心靈景觀的有機流動，2013年，《空的記憶》奪下英國世界劇場設計展互動與新媒體大獎，此後，愈來愈多人認識他，愈來愈多合作case上門，還記得第28屆金曲獎林宥嘉和浮空投影互動的演唱嗎？便是出自周東彥之手，把新科技結合劇場，成為他爐火純青的技法，然而，這只是偌大創作體質中的一個細胞；周東彥不只是劇場影像設計師，也是新銳導演，金馬54自編自導自拍的創作《你找什麼？》入圍最佳紀錄片，為了找出答案，他帶著攝影機穿梭世界各大都市，訪問超過六十位男同志，交換彼此的生命故事，寫實又不矯作的鏡頭，映照當代社會對於愛與慾的想像和實踐。
“ 東彥的創作有一種詩性！”和他合作超過五年的副導如是說，虛實交錯的場景，是在他作品中最容易被捕獲的元素，觀眾看完演出就像讀過一首詩，攫取到什麼因人而異，各自耕耘；一個戲劇系畢業的學生，因為對劇場著迷，把新科技帶進方盒子空間，堆疊一加一等於無限大的視覺感受。