郁永河到此一遊：搭乘清代牛車的公路電影

由於飾演郁永河的朱陸豪老師不能剃髮，因此化妝師為他做特殊化妝，將真髮隱藏起來

如果不是郁永河的《 裨海紀遊 》，我們很難遇見三百年前的台灣，這位奉命來台採硫磺的老秀才筆下詳實，使得他宛如一個持攝影機的人，用文字紀錄了從府城到北投的南北地理人文景觀，清代台灣人民歷史的開場，就是隨著他的視角而開始的。

郁永河一角由京劇名角朱陸豪飾演，談吐身段都有文人之風的朱陸豪，只要著裝完畢，現場便有了古意。第一場戲，郁永河一行人由府城官衙出發，拍攝地點選在台北市的林安泰古厝，為了指導臨時演員所飾演的官員差役送行的場面，工作人員請府城差役自比為地方管區，假想自己正在為中央派來巡視的長官接風及送行。比喻得巧妙，演員果然立刻進入狀況，一次 OK 。

啟程後，郁永河的主要交通工具「牛車」，可以說讓製作單位傷透腦筋。原因是清代拼板輪牛車體積巨大，車輪通常是以 三塊木板拼成，大約有一個人的高度，重達百斤。製片甚至得操心，現在的黃牛

太好命，不知道拉不拉得動古早牛車？ 另一方面， 現成可供租借的牛車道具尺寸迷你，實在與文獻或是 《番社採風圖》 「 遊車 」圖繪的清代無棚牛車印象相去甚遠。再加上郁永河之旅的拍攝場景荒山野嶺，如果重新製作牛車，除了道具成本，還得考慮交通運輸方面的困難。後來，我們得知

郁永河的主要交通工具「牛車」，「牛」加「車」就需出動兩輛大貨車來載運

國立 台灣 歷史 博物館曾展出清代牛車展品，公視製作統籌於是向十月製片打賭，如果獲得館方同意出借拍攝，拍攝團隊就同意搬運這台 150公斤重的木製牛車，北往三芝，南下大安溪 。接洽的結果，獲得台博館首肯，因為「館方也很想親眼目睹這台清代牛車怎麼上路」。十月製片這才發現，原來這台牛車不是複製品，而是真正的館藏文物。博物館方面也驚覺，原來牛車需要跋山涉水，落地拍攝恐怕耗損毀壞。最後的結局是，在尺寸上打折，重新製作一台輪高一公尺的道具牛車。

從府城到北投共十天的旅程，彷彿是重演一場郁永河 搭乘清代牛車遊覽台灣的公路電影。有意思的是，就像所有的公路電影一樣，主角的交通工具永遠會發生熄火的老問題。拍攝現場，母牛因為發情而暴衝，嚇得所有工作人員跟著四散逃命，牛車車輪也跟著當場裂成兩半。但危機就是轉機，導演當場變通，指示繼續開機，原住民演員揮汗修車與推車的畫面也就跟著真實入鏡。

平埔族原住民扮相鮮明搶鏡

道卡斯族造型鮮明，胸前後背都有複雜的豹紋刺青，另外為了突顯道卡斯族剪髮覆額作陀頭狀的髮型，造型上省略了樹皮瓜皮帽

郁永河台灣到此一遊，一路遇見當時台灣南北各社的平埔族原住民。為了區別並突顯各社特徵，除了郁永河本人對原住民形象的描述，服裝設計必須出入史料文字記載與歷史圖繪，仔細拿捏其間的平衡，包括 《番社採風圖》 、 《 台番圖說 》 、 《 皇清職貢圖 》與《 台灣番族圖譜 》等都是重要的參考對象。 首先是台南的西拉雅族，這個族群在第二集便曾粉墨登場，西拉雅女子披髮，頭裹青布頭巾，穿著一幅雙疊、僅縫兩腋的「籠仔」短上衣，下半身圍裹一片短裙，並用黑布裹著小腿 。為了呈現西拉雅族的母系社會特徵，製作團隊以 三芝八連溪一帶為台南平原場景，拍攝西拉雅婦女下田工作的場面。

之後，郁永河一行人開始進入台灣中部，鏡頭下刻意呈現出地理景觀的改變，ㄧ路上都是大大小小的石頭，牛車一整天在顛簸的路面前進，使人非常疲倦，沿途都是荒蕪的樹林芒草。拍攝當天一波三折，經過忙碌的前製準備工作後，拍攝團隊半夜兩點從台北出發，司機中途因為不堪疲倦瞌睡，導致車撞上山路護欄，險些翻車，所幸最後沒有人員受傷。當大家有驚無險到達現場，卻發現原本探勘過的大安溪現場，近日雨量不足，導致水量銳減三分之一，難以呈現郁永河筆下渡大溪的湍急場面。這一幕參考了《番社採風圖》「渡溪」圖繪，原住民在水中推著竹筏前進。考慮到涉水方便，服裝設計加入了歷史想像空間，讓巴布拉族僅僅穿著丁字褲清涼入鏡，大家不妨注意巴布拉族隨身背著的大葫蘆，據傳他們上岸後就從葫蘆取衣，如此一來就不用擔心衣物濺濕，實在是深具環保意識的防水概念。

製片公司的美術組參考文獻，搭建了西拉雅族的『新娘房』

根據郁永河的形容，自從渡溪後，僱用駕車的平埔族住民相貌就益發醜陋，男女難辨。其中以宛里社遇見 道卡斯族的場面最具有代表性 ，道卡斯族造型鮮明，胸前後背都有複雜的豹紋刺青，另外為了突顯道卡斯族 剪髮覆額作陀頭狀的髮型，造型上省略了樹皮瓜皮帽。這一幕 在 三芝青溪橋附近拍攝，為了忠實呈現原著筆下的天候變化，製作單位特地出動了水車，沒想到當天傍晚，天公作美下起雨來，不過這可苦了現場的梳化妝工作人員，演員身上的彩繪刺青圖騰被雨淋濕，只好一直補繪，倒是一名演員原本身上就有刺青，不畏風吹雨淋，自在入鏡，效果也最好。

經過 27個平埔原住民部落，越過96條大小溪流 ，郁永河一路餐風露宿，終於來到了北投採硫的終點。拍攝工作人員也跟著南征北討，最後回到了陽明山小油坑拍攝，辛苦不在話下，當天也有不少漏網鏡頭，幕後人員為了追逐鏡頭移動，攝影助理一腳踩空，踩進高溫燙腳的溫泉水坑；劇照師也因為一個土崩，狠狠摔了一跤。這類事件層出不窮，拍攝第四集閩客械鬥的場面時，現場黃土坡因為雨後濕滑，劇照師和幕後攝影師又紛紛狼狽摔跤，但他們仍然俐落起身，繼續未完的工作，充分展現敬業精神。

從渡海戎克船到登陸竹筏：重現先民渡台悲歌

「唐山過台灣，心肝結歸丸。過番存一半，過台灣無底看」。透過彈唱歌謠悠悠開場，即將重現的是先民在清政府「渡台禁令」下冒死偷渡橫越黑水溝的悲歌場景。受限經費拮据，雖然不能實地拍攝戎克船經歷黑水溝驚濤駭浪的場面，但製作仍然盡力而為，透過第二集鄭成功道具船的改造，重現渡台船艙內的偷渡者眾生相。這一幕原本在棚外取鏡，導演為求盡善盡美，後來又在棚內補拍。這一幕透過廣東人彭瑞潤一家的偷渡契約史料來訴說命運，當時艙內通常會供奉媽祖像，就是希望庇佑平安渡過海相險惡的黑水溝。為了營造船艙內的海浪搖晃感，現場拉來了彈

工作人員努力地搖動船艙，並對著艙內猛力潑水，果然真實地營造了當時先民渡台的驚險海象，雖讓演員各個濕漉狼狽，但卻效果奇佳，一次 OK

簧墊，再架設攝影機，但艙內的演員們卻一直無法成功配合攝影機晃動的角度，變成鏡頭與演員搖晃不同步的尷尬畫面。這時候，導演果斷的宣佈，移開彈簧墊，出動現場所有工作人員賣力搖動船艙，只見艙內演員們果然開始有了暈船的演出，再配合艙外不停地潑水灌艙，終於成功重現渡台悲歌的寫實畫面。

《 渡台悲歌 》有句歌謠是這樣唱的：「客頭都說台灣好，賺錢如水一般了，口似花娘嘴一樣，親朋不可信其言，到處騙感人來去，心中想賺帶客錢。」意味的是即使渡過大海考驗，仍要小心客頭心腸。「客頭」就好像今日的人蛇集團，經營偷渡生意之餘，經常害人性命。因此畫面中可以看到偷渡者被船東從船艙拉出來推下海「灌水」，或是當船隻靠近岸邊就讓人自行冒險登岸「放生」，悲慘者可能陷入沙岸海沙中落得「種芋」下場。

為了呈現登陸不易的場面，導演將鏡頭實地拉到了海岸邊，船隻也從渡海的戎克船換成了登陸竹筏。拍攝當天下午氣候並不好，天光很快陰暗下來，卻更增添了幾分渡台行路難的淒苦氣氛。劇照師忙著換高感度底片、開最大光圈搶拍工作照，所有人都加快腳步工作唯恐拖班，場務工作人員全員下海拉船。幸運的是，漲潮的海水讓竹筏載浮載沉，加上浪頭往往冷不防就拍打上來，飾演漢人移民的演員們各個抓緊竹筏，還是難以避免有人翻船跌下海，擔心受怕的神情，鏡頭下分外逼真。